Главная

французская поэзия

Наказанный паяц

ср., 2010-02-17 14:03 — Береговая
Полное имя автора: 
Малларме Стефан
Информация о произведении
Полное название: 
Наказанный паяц, Le Pitre Ch?ti?
Дата создания: 
1867
Cсылки на критические и текстологические работы: 

«Я в парусиновой стене прорвал окно», - говорит о себе паяц из стихотворения Малларме, уподобившийся банвилевскому акробату. Этот герой преследует свой идеал не в звездной выси, а в прозрачной воде любимого взгляда. Подвергая себя еще большему риску и жертвуя своим «я», он умирает ради возрождения в абсолюте преображающей любви. Но блаженное плавание в глазах-озерах, в отличие от полета к звездам, не становится торжеством искусства. Напротив, оно преступно отрицает искусство. Паяц
Малларме обнаруживает, что, желая пережить экстатическое воскрешение, он изменил «Музе» (то есть поэзии): гений неотделим от «белил». Осознание случившегося и есть кара, постигающая героя. «Наказанный паяц» кончается тремя следующими стихами:
 
Как мог я не понять - полночный ужас кожи! -
Что смытый ледяной водою слой белил,
Неблагодарному, мне был всего дороже!

      В этом насквозь аллегорическом стихотворении художник, отлученный от жизни и в то же время не способный приблизиться к идеалу, вынужден оставаться пленником замкнутого пространства: «шут» и «горе-Гамлет», он не должен выходить за пределы балаганных подмостков, бутафорской вселенной, где перо, украшающее щеку актера, намалевано фонарной сажей. Его желание покинуть место метафорической репрезентации мира (пародийной по своим средствам и вместе с тем серьезной по своим последствиям), чтобы стяжать простые земные радости, - подлинное кощунство»  Портрет художника в образе паяца Ж.Старобинский
Cсылки на текст произведения: 

Le Pitre Châtié  

Наказанный паяц
 
Пьянеть в озерах глаз, как будто нет давно
Шута, что черноту и грязь фонарной сажи
Движен

Средняя оценка: 7 (3 votes)

Старушки

вт., 2010-02-09 07:56 — Береговая
Полное имя автора: 
Шарль Пьер Бодлер, Charles Pierre Baudelaire
Информация о произведении
Полное название: 
Старушки, Les Petites Vieilles
Дата создания: 
1861
Cсылки на критические и текстологические работы: 
«любовью и нежностью переполнены строки Бодлера, обращенные к «маленьким» людям старшего поколения, бредущим в поисках крова по городу (стихотворение «Маленькие старушки»). Бодлер своих старушек называет милые созданья. Описывая их, он употребляет античные имена.
Уродцы слабые со сгорбленной спиной
И сморщенным лицом, когда-то Эпонимам,
Лаисам и они равнялись красотой...
            В античные времена эпонимами назывались (напр., Афина) боги и герои (Эгей и др.), от имен которых производили названия городов, гор, морей и т.д. Таким образом, Бодлер словно обожествляет их. Об этом говорят также следующие строки:
Еще при жизни - прах, полуостывший тлен,
Давно созревший уж для вечного нетленья!
            Вечное нетленье может быть только у святых.
            Создается впечатление, что эстетизм Бодлера – какого-то особого свойства. Он видит прекрасное в безобразном. Но это не совсем так. Бодлер, описывая трагическое настоящее, представляет картины прошлого этих людей, стоявших ныне на краю пропасти.
Садов ли Тиволи вы легкий мотылек,
Фраскати ль старого влюбленная весталка
Иль жрица Талии, чье имя знал раек.
            Возможно, по мысли Бодлера, какая-то из них была святой, какая-то блудницей, но ныне им уготована одна и та же участь.
            Бодлер пытается найти причину того, что эти старушки оказались «на дне».
Одних родимый край поверг в пучину горя,
Других свирепый муж скорбями удручил,
А третьим сердце сын-чудовище разбил…
            Поэт называет себя мечтателем. Ведь, глядя на их скрюченные, безобразные тела, перед его взором предстают картины прошлого:
Я вижу вновь рассвет погибших ваших дней,
Неопытных страстей неясные волненья;
Чрез вашу чистоту сам становлюсь светлей…
            Таким образом, мы делаем вывод, что красота, по Бодлеру, - духовное понятие. Она заключается в духовной чистоте, святости души.
            Стихотворение «Маленькие старушки» посвящено Виктору Гюго. Необходимо отметить. Что в нем содержатся некоторые элементы политической лирики Гюго.
            Как и Гюго, Бодлер показывает нам в образе каждой из старушек духовно богатую личность, которая находится в разладе с обществом, полным зла, жестокости и равнодушия к «маленькому» человеку. Жизнь у обоих поэтов видится полной контрастов и диссонансов, потому что в ней идет постоянная борьба Добра и Зла. И передать эту борьбу призваны кричащие «антитезы» - главный художественный принцип Гюго, который был также принят Бодлером, – в которых противопоставляются образы прекрасного и безобразного («гротескного»), рисует ли он картины природы, души человека или жизнь общества» источник
Cсылки на текст произведения: 

на французском

Маленькие старушки
 
   I
   В изгибах сумрачных старинных городов,
Где самый ужас, все полно очаров

Средняя оценка: 6.3 (4 votes)

Spleen (Pluviоse, irritе contre la ville entiеre…)

пн., 2010-02-01 05:45 — Береговая
Полное имя автора: 
Шарль Пьер Бодлер, Charles Pierre Baudelaire
Информация о произведении
Дата создания: 
1857
Cсылки на текст произведения: 

на французском

Сплин

Озлоблен Плювиоз на жизнь и на людей.
Струится из его бездонного сосуда
В предместья мрачные смертельная простуда,

Вступление

сб., 2010-01-30 08:39 — Береговая
Полное имя автора: 
Шарль Пьер Бодлер, Charles Pierre Baudelaire
Информация о произведении
Полное название: 
Вступление, Au Lecteur
Дата создания: 
1855
Cсылки на критические и текстологические работы: 

 «Если читатель задумает совершить поэтическую прогулку по городу Бодлера, то многое напомнит ему о поэме Данте. «Лимбы» — так Бодлер первоначально хотел назвать свою книгу, явно имея в виду первый круг ада в «Божественной комедии» (какую надпись приходится прочесть каждому, кто входит в Лимб?). Первая редакция «Цветов зла» включала в себя ровно сто стихотворений — столько же, сколько песен в «Божественной комедии». Поэт в первых песнях «Ада» приближается к “отверженным селеньям” — лирический герой «Цветов зла» отправляется в путешествие по улицам отверженного города.
Сам Дьявол нас влечёт сетями преступленья
И, смело шествуя среди зловонной тьмы,
Мы к Аду близимся…
Но дальше дороги поэтов расходятся: если в «Божественной комедии» рассказчик, ведомый по аду Вергилием, — только свидетель, то лирический герой «Цветов зла» — и свидетель, и проводник, и один из обречённых адским мучениям грешников. В начале «Божественной комедии» поэт говорит “я”, а во «Вступлении» к «Цветам зла» многозначительно сказано — “мы”.
Безумье, скаредность, и алчность, и разврат
И душу нам гнетут, и тело разъедают;
Нас угрызения, как пытка, услаждают,
Как насекомые, и жалят, и язвят.
Кто эти “мы”? Кто эти грешники, страдающие в городском аду и ещё находящие в том усладу? Это сам автор и его читатели (“читатель-лжец, мой брат и мой двойник”). Никто не может быть посторонним городу-аду. В «Божественной комедии» поэт должен спастись от трёх аллегорических зверей — рыси, льва и волчицы. Лирическому же герою Бодлера, затерянному в городской толпе, нет спасенья “средь чудищ лающих, рыкающих, свистящих” и самого страшного из них — порождённой современной городской цивилизацией скуки» М. Свердлов.  Символизм: Бодлер и Верлен
 
 
 

Вступление (или «К читателю» — «Au Lecteur», иногда переводят «Предисловие») к «Цветам зла», по всей видимости, написано в 1852–1855 гг.

Средняя оценка: 8 (4 votes)

De profundis clamavi

пт., 2010-01-29 04:08 — Береговая
Полное имя автора: 
Шарль Пьер Бодлер, Charles Pierre Baudelaire
Информация о произведении
Полное название: 
De profundis clamavi, Из бездны взываю
Дата создания: 
1861
Cсылки на текст произведения: 

на французском

De profundis clamavi  - Из бездны взываю(лат.)
 
DE PROFUNDIS CLAMAVI

Средняя оценка: 7.5 (4 votes)

Падаль

чт., 2010-01-28 05:43 — Береговая
Полное имя автора: 
Шарль Пьер Бодлер, Charles Pierre Baudelaire
Информация о произведении
Полное название: 
Падаль, Une charogne
Дата создания: 
1857
Cсылки на критические и текстологические работы: 

«Превращение «лучезарного серафима» в «падаль» — добычу тленья — происходит мгновенно. Бодлер говорит не о бессмертной красоте души, а о тленной красоте тела. Его описание, выбиваясь из поэтической традиции, попадает в русло традиций богословской литературы, в которой грешники, теряющие свою душу, уподобляются именно падали. Кощунство Бодлера, таким образом, не в самом описании: проповедник, показывая мерзость тления, обращается к душе, а поэт стремится сохранить тленную красоту, воссоздавая её силой поэтического дара» источник
 
 
«Бесспорно, некоторые реалии бодлеровского творчества — все эти могилы, черви, трупы, отравы, «бесшумные пауки, вползающие в больной мозг» — могли бы дать повод назвать Бодлера поэтом разложения, если бы они возникали в его стихах как самоцель, а не являлись приемом, которым поэт выражал свое отвращение к современному укладу общественной жизни. А затем, разве все это не было данью, пускай своеобразной, той самой «эстетике контрастов», которая стала исторической традицией французского искусства? Разве «Гюго с товарищи, друзья натуры» (Пушкин), другими словами — вся французская романтическая школа не провозглашала эстетической нормой всех видов искусства подобные контрасты высокого и низкого, отвратительного и прекрасного? И разве сам Бодлер, эстетизируя безобразное, не наслаждался тем ужасом и негодованием, которые вызывала в буржуазно-мещанских кругах именно эта сторона его поэзии? Спору нет, желание бросить вызов ненавистному обществу приводило Бодлера к некоторым крайностям, но разве в этом, разве в изображении отвратительного пафос его творчества?
Раскроем «Падаль» — одно из самых страшных его стихотворений, написанных о смерти и разложении, стихотворение, вызвавшее множество подражаний, бездарных и талантливых.
Мы читаем «Падаль» — и странно: над этой зловонной разлагающейся массой перед нами возникает необычный мир, исполненный высокой поэзии, в который Бодлер почти насильственно вводит нас, заставляя увидеть отвратительное сквозь магическую призму прекрасного:
И этот мир струил таинственные звуки,
Как ветер, как бегущий вал,
Как будто сеятель, подъемля плавно руки,
Над нивой зерна развевал.
А завершается это страшное стихотворение — какая неожиданность! — гимном бессмертию красоты:
Скажите же червям, когда начнут, целуя,
Вас пожирать во тьме сырой,
Что тленной красоты навеки сберегу я
И форму и бессмертный строй.
Конечно, прокламированная Бодлером искусственность наличествует и в этом произведении, несмотря на всю его талантливость и искренность,— эта искусственность как в «возмутительном», с точки зрения общественного вкуса, выборе сюжета, так и в неожиданном повороте от изображения ужасного, отталкивающего к воспеванию идеально прекрасного»   В. Левик. ШАРЛЬ БОДЛЕР
Cсылки на текст произведения: 

Падаль  в  Журнальном Зале (вступительная статья и варианты стихотворения в переводе Эллиса, Левика, Якубовича, Бабицкого, Гелескула)

Падаль
 
 
Вы помните ли то, что видели мы летом?
Мой ангел, помните ли вы
Ту лошадь дохлую под

Средняя оценка: 8.1 (11 votes)

Галантный стрелок

ср., 2010-01-27 05:29 — Береговая
Полное имя автора: 
Шарль Пьер Бодлер, Charles Pierre Baudelaire
Информация о произведении
Полное название: 
Галантный стрелок, Le Galant tireur
Дата создания: 
1869
Cсылки на критические и текстологические работы: 

«но есть пьесы совершенно непонятные, для меня по крайней мере.
Вот, например, «Le Galant tireur», смысла которой я не мог понять совершенно»Л.Н.Толстой Что такое искусство?

«Человека постоянно гнетет мысль о том, что время царит над всей его жизнью. Поэтому «убивать это чудовище, – говорит Бодлер, – не есть ли это самое обычное и самое законное занятие каждого?»
Человек может провести жизнь в праздном состоянии, занимая себя чем-нибудь от нечего делать, растрачивая свои силы и тем самым поддаваясь влиянию времени.
В метафорическом словосочетании «убить Время» («tuer le Temps») просматривается двойственное решение проблемы: либо человек убивает время, либо оно его. Творческая личность наделена неограниченными возможностями для выхода из создавшейся ситуации. Творческое воображение поэта создает иные пространства и миры, отличные от окружающей его действительности» Т. Максимова. Хронотоп города в Стихотворениях в прозе Ш. Бодлера.

LE GALANT TIREUR
Comme la voiture traversait le bois, il la fit arrêter dans le voisinage d’un tir, disant qu’il lui serait agréable de tirer quelques balles pour tuer le Temps.

Средняя оценка: 7 (3 votes)

Суп и облака

ср., 2010-01-27 05:35 — Береговая
Полное имя автора: 
Шарль Пьер Бодлер, Charles Pierre Baudelaire
Информация о произведении
Полное название: 
Суп и облака, La soupe et les nuages
Дата создания: 
1869
Cсылки на текст произведения: 

Добрые псы

пт., 2009-12-11 00:29 — тринидад
Полное имя автора: 
Sharl Pierre Bodler Шарль Бодлер
Информация о произведении
Полное название: 
Добрые псы
Дата создания: 
1865
История создания: 

Сборник "Парижский сплин", L (изд. 1869)

Стихотворение в прозе посвящено Жозефу Стевенсу (1819-1892) - бельгийскому художнику, автору
бытовых и анималистических картин, другу Бодлера (он фигурирует в тексте как "живописец",
подаривший поэту свой жилет).
Бюффон, Жорж (1707-1788) - французский естествоиспытатель.
Стерн, Лоренс (1713-1768) - английский писатель; Бодлер упоминает об известном комическом эпизоде из его романа "Сентиментальное путешествие".
Рокплан, Нестор (1804-1870) - французский журналист и художник, главный редактор газеты "Фигаро". Пале-Рояль - дворец в Париже, построенный в 1629 г., в XIX веке часть его занимали игорные залы и увеселительные заведения.
Позвольте ввести вас в комнату акробата - описание Бодлера навеяно картиной Стевенса "Жилище бродячего актера" (1857).
Сведенборг, Эммануил (1688-1772) - шведский философ-мистик.
Аретино, Пьетро (1492-1556) - итальянский поэт, драматург и памфлетист.

Cсылки на критические и текстологические работы: 
 

 

Множество современных интернет-сообществ любителей бродячих собак выражают восторг и благодарность господину Бодлеру. Русские же литераторы начала прошлого века поняли стих иначе:

Поэт Маяковский, естественно, был наиболее своеобразен:

Ну, это совершенно невыносимо!
Весь как есть искусан злобой.
Злюсь не так, как могли бы вы:
как собака лицо луны гололобой —
взял бы
и все обвыл.

Нервы, должно быть...
Выйду,
погуляю.
И на улице не успокоился ни на ком я.
Какая-то прокричала про добрый вечер.
Надо ответить:
она — знакомая.
Хочу.
Чувствую —
не могу по-человечьи.

Что это за безобразие!
Сплю я, что ли?
Ощупал себя:
такой же, как был,
лицо такое же, к какому привык.
Тронул губу,
а у меня из-под губы —
клык.

Скорее закрыл лицо, как будто сморкаюсь.
Бросился к дому, шаги удвоив.
Бережно огибаю полицейский пост,
вдруг оглушительное:
«Городовой!
Хвост!»

Провел рукой и — остолбенел!
Этого-то,
всяких клыков почище,
я и не заметил в бешеном скаче:
у меня из-под пиджака
развеерился хвостище
и вьется сзади,
большой, собачий.

Что теперь?
Один заорал, толпу растя.
Второму прибавился третий, четвертый.
Смяли старушонку.
Она, крестясь, что-то кричала про черта.

И когда, ощетинив в лицо усища-веники,
толпа навалилась,
огромная,
злая,
я, стал на четвереньки
и залаял:
Гав! гав! гав!
1915

Cсылки на текст произведения: 

Перевод Т. Источниковой
Переводы Эллис
http://dog.mify.org/proza/baudelaire2.shtml
http://www.kotmurr.spb.ru/library/bodler/index.html

Г-ну Жозефу Стевенсу

Средняя оценка: 5.3 (3 votes)

Сплин в Париже. Маленькие стихотворения в прозе

вт., 2009-12-22 21:44 — тринидад
Полное имя автора: 
Sharl Pierre Bodler Шарль Бодлер
Информация о произведении
Полное название: 
Le spleen de Paris. Les petits poemes en prose (Сплин в Париже. Маленькие стихотворения в прозе)
Дата создания: 
1857-1867
История создания: 

Первые стихотворения в прозе конца 18 — начала 19 века, как отмечает Н.Винсен-Мунниа, были
предвестниками «поэтического сплина». Их авторы работали над созданием новой поэтической речи и
наметили проблемы для теоретического осмысления: «сплин» в поэзии отражал состояние современной
ему поэтики».

Шарль Бодлер продолжил работу над созданием жанра, которую начали его предшественники.
Появление его стихотворений в прозе, по признанию самого автора, имело непосредственное к ним
отношение: «Перелистывая <...> «Гаспара из Ночи» Алоизия Бертрана <...>, я напал на мысль сделать
аналогичную попытку и применить к описанию современной жизни <...> прием, примененный им к
изображению жизни древней, столь странно живописной». Результат не соответствовал замыслу поэта: «я заметил, что <...> создаю что-то <...> странным образом отличное от моего таинственного и
блистательного образца».

Бодлер был первым, кто употребил термин «стихотворение в прозе» для обозначения своих лирических
миниатюр, которые вошли в цикл «Парижский сплин» и объяснил свой замысел. В письме директору
газеты «Ла Пресс» Арсену Уссе, известному теперь как предисловие, открывающее сборник, автор
определил своеобразие своего произведения, его композицию, форму и тематику. Сборник,
содержащий пятьдесят стихотворений (из ста задуманных), был издан в 1869 году, спустя два года
после смерти поэта. До этого отдельные части произведения публиковались в разных парижских
журналах. Первые стихотворения в прозе были написаны автором уже в 1857 г. Известно, что заглавие
книги было предметом длительных размышлений поэта и неоднократно менялось: Poemes nocturnes, Le
Promeneur solitaire, Le Rodeur parisien, Petits poemes en prose. Выбор в качестве заглавия Le Spleen de
Paris тоже нельзя считать окончательным, поскольку в переписке Бодлер и позже неоднократно
возвращался к названию Petits poemes en prose.

Бодлер вывел стихотворение в прозе на новый этап развития, освобождая стихотворение вообще от
размера и рифмы (то, что позднее послужило критерием разграничения стихотворения в прозе и свободного стиха) и утверждая новое поэтическое содержание: поэзию современной городской жизни.
Этот сборник оказал значительное влияние на поэзию следующих поколений. «Символическая ставка
на новый жанр была сделана: новому «означаемому» - «современность» - необходимо новое
«означающее» -стихотворение в прозе».
Период с 1869 (публикация сборника стихотворений в прозе Ш. Бодлера) по 1898 год (смерть С. Малларме) считают «золотым веком стихотворения в прозе». М.Сандра отмечает, что своим успехом
жанр отчасти был обязан журналам, охотно публиковавшим «короткую прозу» и познакомившим
читателей с творчеством С. Малларме, А. Рембо, Ж. Лафорга, П.Верлена, Ж- К Хюисманса, С.-П. Ру, А. де
Ренье, Ж. Ренара, Ш. Кро, Лотреамона (И. Дюкасс), В. де Л'Иль-Адама. С другой стороны, именно
журнальные публикации, помещавшие рядом со стихотворением в прозе другие короткие тексты
«неопределенного» жанра, способствовали их смешению и придавали стихотворению в прозе статус
неопределенности.
Источник

Cсылки на критические и текстологические работы: 

Из реального городского временное пространство может преобразоваться в мифологическое: город представляет собой жизнь - Ад. Уже в «Эпилоге» определена авторская позиция, которая заключается в следующем: показать существование города – под Богом, но во власти Дьявола. Поэтому происходит расширение временных и пространственных рамок. Поэт неслучайно выбирает именно сумерки, полагая, что они являются наилучшим фоном для фантастического восприятия окружающей действительности. Подобно тому, как боль затихает днем и с новой силой и остротой усиливается в темноте, так все язвы большого города вскрываются в сумерках и все пороки цивилизации, как бы загнанные светом в норы, начинают выползать в темноте.
Т. Максимова. Хронотоп города в Стихотворениях в прозе Ш. Бодлера.

***
Т. Максимова. Роль и назначение пейзажа в стихотворениях в прозе Ш. Бодлера
Шарль Бодлер и Тулуз-Лотрек

Cсылки на текст произведения: 

Тексты на французском
Перевод Т. Источниковой
Парижский сплин в библиотеке Либрусек
Здесь скачать
Несколько переводов Е. Диденко

"Философские фантазии парижского праздношатающегося" - так сам Бодлер хотел назвать свои стихотворения в прозе.

Средняя оценка: 8.3 (3 votes)
12следующая ›последняя »
RSS-материал